Kalendarium

“Mandy Barkers vackra bilder berör både våra hjärtan och samveten” säger kuratorn Malin Sjöberg Riley, på det nya galleriet Kadmos One med premiär i Stockholm den 16:e november.

Startskottet, Ocean Obscura, är en samlingsutställning med den framstående brittiska fotokonstnären Mandy Barker, vars bilder nyligen visats på V&A (London), Smithsonian (Washington) samt på Fotografiska i Stockholm. Kadmos One visar ett intimt och unikt urval från Barkers omfattande fotografiska arbete om marin förorening. Med hjälp av egenhändigt insamlat plastskräp från världens hav skapar hon konst som med svindlande estetik påminner om galaxer i universum och för åskådarens tankar till människans inverkan på hela vår planet.

“Mandys vackra verk har en stark rörelse som understryker att vi har inlett en förändring av vår natur som kommer att fortsätta eskalera om vi inte agerar” säger kuratorn Linda Forsell.

"Jag ser fram emot att få leda en så anrik organisation, med så mycket kompetens och bredd som finns bland medlemmar och personal, och vara med och ta CFF in i framtiden. Vad fotografi är och står idag är en fråga som behöver ställas gång på gång då fotografifältet alltid är i rörelse", säger hon.

Kristyna Müller kommer närmast från tjänsten som konstintendent på Haninge konsthall, där hon har varit de sex senaste åren. Müller är fotografiutbildad curator med en stor erfarenhet av program- och utställningsarbete.
 
Müller har drivit ett strategiskt arbete för konstfrågor i kommunen, där hon har arbetat för konstnärers villkor, utställningsplatser, samt vad en kommun kan göra för att konstnärer vill verka och bo just där. 
 
Styrelsen är mycket glada för denna rekrytering till CFF. Vi ser fram emot att fortsätta vårt viktiga arbete att främja diskussionen om fotografins roll i samhället, ur såväl ett historiskt som samtida perspektiv.
 
Kristyna Müller tillträder sin nya befattning den 1 oktober 2019.
 
 
 
 - Jeanette Steinsland, ordförande CFF

Nu kommer äntligen nummer 8 och 9 av tidningen Nekrofilt läckage och de handlar om två olika typer av -eum. Museum och mausoleum. I nummer 8 får läsaren följa med till olika museer och uppleva samlingarna ur ett ”nekrofilt” perspektiv. Nummer 9 tar med läsaren på en kulturhistorisk resa i dödens tecken genom en samling vykort som alla föreställer mausoleer. 

Under kvällen bjuder Simon Blanck, chefredaktör för Nekrofilt läckage, på en presentation av de rykande färska tidningarna samt smått och gott om tidningens historia och framtid.

Nekrofilt läckage har getts ut sedan 2015. Tidningens övergripande tema är döden eller vad man skulle kunna kalla ”dödskultur”. Varje nummer har ett specifikt tema och tidigare nummer har handlat om: nekrofilt läckage i litteraturen, smygfotografering in i mausoleer, svastikor i offentliga miljöer, kremeringar, ordet död på gravstenar, döden i finsk litteratur och likstenen på Kökar. Den här kvällen är det lagerrensning av tidigare nummer av Nekrofilt läckage som kommer att slumpas bort. Ett perfekt tillfälle att komplettera samlingen.

Torsdag 3 oktober klockan 18.00-19.00. Galleri CFF, Tjärhovsgatan 44 i Sthlm, hitta hit!

Under 58 dagar, sensommaren och hösten 2017, protesterar ensamkommande ungdomar från Afghanistan mot hur de blir behandlade av svenska myndigheter. Sedan de allra flesta av dem kom till landet hösten 2015 har svensk flyktingpolitik svängt och fler utvisas. De unga afghanerna påstås ljuga om sin ålder, kollektiva massutvisningar blir allt vanligare.

Under protesterna 2017 påbörjar Åke Ericson sin dokumentation av de unga flyktingarnas situation. I samarbete med journalisten och författaren Thord Eriksson har han besökt dem i Migrationsverkets förvar, under den fortsatta flykten när hoppet om en framtid i Sverige tagit slut, till tältstäderna i Paris utkanter dit många tvingas söka sig.

Arbetet har resulterat i den här utställningen och i två böcker: "Beyond Afghanistan – the Struggle of the Refugees" som omfattar ett urval av Åke Ericsons bilder, samt Thord Eriksson reportagebok "Dom som stod kvar" som kretsar kring de ensamkommandes situation samt betydelsen av de frivilliga krafter som omgett gruppen sedan 2015.

Vernissage och boksläpp onsdagen den 2/10 kl. 17-20. Galleri Kontrast, Hornsgatan 8 i Sthlm. Utställningen visas 2 – 13/10

På fredag den 27 sept är det vernissage med Markus Andersson och utställningen "Introspektiv" . Markus är naturligtvis på plats och berättar om sitt projekt och sina underbara bilder.

Varmt välkommen till Secret Door, Erik Dahlbergsgatan 19 i Göteborg. Öppet: fre 16-19. lör 11-15, sön 12-15.

Smoke bjuder in betraktaren till en tidlös och poetisk bildvärld. Projektet är ett resultat av fotografen Theo Elias’ sex års resor till Island, där han fotograferat människor han mött på barer, på gatan eller när han liftat runt landet. Dessa porträtt blandar fotografen med bilder av hårt kontrasterade landskap samt bilder av nattliv i byar och städer runt ön.

Med sårbara, poetiska och ibland våldsamma fotografier, skapar fotografen en värld som bottnar i nyfikenhet på livet och rädslan att inte höra till. I arbetet ställer Elias frågor om identitet, närvaro och hur man genom fotograferandet kan hitta sin plats i världen.

Lördag den 28 sept, kl 18-24 på galleri Breadfield, Föreningsgatan 49 i Malmö.

Utställningen Självbilder visar en bred och varierad samling självporträtt, tagna av såväl professionella fotografer som konstnärer och bygdefotografer – alla kvinnor. Många av fotografierna, som spänner över perioden från 1860-tal till 2000, visas nu för första gången.

Med fotografiska självporträtt brukar man mena fotografier där samma person stått såväl framför som bakom kameran. Men i Självbilder ges begreppet en vidare innebörd. Här finns bilder där fotografen framträder i sin yrkesroll men också iscensätter sig själv i olika typer av rollspel, där någon annan fotograferar.
En del av bilderna är fotograferade på glasnegativ med stora ateljékameror, andra med enkel utrustning i utomhusmiljö. I Självbilder lyfter vi fram några av alla de kvinnliga fotografer som varit verksamma i Sverige.

Älskling – A Self-portrait through The Eyes of My Lovers
Jenny Rova skapar ett självporträtt med bilder fotograferade av tidigare pojkvänner och älskare under deras förhållande med Rova. Resultatet är en bildsvit som sträcker sig över 25 år. Arbetet kan ses som biografiskt men är på samma gång ett indirekt porträtt av varje enskild fotograf, partnern bakom kameran. Fotografierna kan tolkas som romantiska och kärleksfulla gester som manifesterar ett vi, men bär även på förväntningar, intentioner och krav. De uttrycker också det maktförhållande som råder mellan fotografen/subjektet och den fotograferade/objektet. I Jenny Rovas återanvändning av fotografierna förskjuts maktförhållandet i och med att hon tar kontrollen.

22 September — 26 januari Sune Jonsson Centrum, Västerbottens Museum

Smoke bjuder in betraktaren till en tidlös och poetisk bildvärld. Projektet är ett resultat av Fotografen Theo Elias’ sex års resor till Island, där han fotograferat människor han mött på barer, på gatan eller när han liftat runt landet. Dessa porträtt blandar fotografen med bilder av hårt kontrasterade landskap samt bilder av nattliv i byar och städer runt ön.

Med sårbara, poetiska och ibland våldsamma fotografier, skapar fotografen en värld som bottnar i nyfikenhet på livet och rädslan att inte höra till. I arbetet ställer Elias frågor om identitet, närvaro och hur man genom fotograferandet kan hitta sin plats i världen.

Debutboken Smoke, utgiven av La Fabrica 2019, var vinnaren av Photo London & La Fabrica Dummy Award 2019.

I samband med boksläppet presenterar galleri CFF också ett bildspel. Boken Smoke säljs under eftermiddagen till specialpriset 300 kr och då ingår även en specialdesignad poster. Fotografen är närvarande.

Lördag 21 september, kl 14-16, galleri CFF, Tjärhovsgatan 44 i Stockholm.

Filmen Floating är en stillbildsfilm skapad utifrån fotografierna i Kicki Lundgrens bok Floating (Journal 2016).

Musikduon Gone North (Eva Lindsjö Lindell och Henrik Johansson) har inspirerats av bilderna och skapat två musikstycken som tillsammans med fotografierna bildar stillbildsfilmen Floating. Den brittiska författarinnan Susan Parr har bidragit med text till boken Floating och delar av denna text är integrerad i den specialskrivna musiken.

Filmen visas för första gången på Uppsala Fotofestival, vernissage den 26 september kl. 18-20. Pumphuset, Munkgatan 1, Uppsala. Öppet: 26 sep kl. 18-20, 27 och 28 sep kl. 12-20, 29 sep kl. 12-17

gna project presenterar Galina Davydtchenkos utställning ”Berättelse om en resa”

Var börjar en resa? I det här fallet föddes idén till att resa ur en dröm om att få svar på frågor det inte längre fanns någon att ställa till.

Galina Davydtchenkos morfar Sergej Chrystal härstammade från byn Chorna (Svartbyn) vid gränsen mellan Ukraina och Moldavien. En gång i tiden låg byn i Rumänien, sedan i Ryssland och sedan i Sovjet och nu i Ukraina. Hennes morfar berättade inte särskilt mycket om sin barndom som var präglad av revolution, inbördeskrig, föräldralöshet, svält och misär.

Hösten 2018 genomförde Galina en resa till byn Chorna. Ambitionen var att hitta spår av sin morfar på platsen som hon, på sätt och vis, härstammar ifrån. Under resan har hon tecknat, fotograferat, skrivit och dokumenterat sina känslor. Utställningen är ett resultat av hennes obesvarade frågor och upplevelser från resan till Chorna.

Vernissage fre 11 okt, kl 17-19, gna project, Pettersbergsvägen 82, Mälarhöjden/Hägersten

Berlin är en spännande stad, full av konst och fotografi. Vi är många som åker till Berlin men vi kanske inte alltid vet vart vi ska ta vägen när vi är där och hur kan vi göra ett projekt i en stad på fyra dagar? Låt dig inspireras av Berlin och dess konstkultur och ta del av konstnären hannah goldsteins kunskaper och kärlek för denna stad. Kursen hålls på svenska, med engelsk talande gäster. Hen behöver inte kunna tyska för denna workshop.

Datum 14 – 17 november 2019, tors kl. 13.30 till sön kl. 17.00. Antal deltagare: 6 – 10. Sista anmälningsdag 25 okt.

Läs mer